Creador de audiogramas — vídeo con onda animada

Qué hace este creador de audiogramas

Un audiograma convierte algo que solo se puede escuchar en algo que se ve en un feed. Este dibuja un fotograma nuevo por cada fotograma de vídeo, así que la onda se mueve con el audio en lugar de quedarse quieta detrás.

Cinco estilos animados. Barras, línea rellena, cinta en espejo, círculo y anillo, cada uno dibujado a partir del audio de ese instante.
Tres formatos de entrega. Cuadrado para el feed, vertical para Reels, Shorts y TikTok, horizontal para YouTube y para incrustar.
Portada y título. Superpón la carátula y un titular sobre la onda, ambos dentro del área segura de cada plataforma.
Subtítulos, automáticos o importados. Transcribe en tu dispositivo con una pulsación, o importa un SRT o VTT: se incrusta con contorno para que se lea sobre cualquier fondo.
Barra de progreso y temporizador. Las dos señales que hacen que un clip parezca terminado y no generado.
Ajuste de sonoridad. Fija un objetivo en LUFS y el clip se iguala, manteniendo los picos por debajo de la saturación.
Lotes con una sola descarga. Genera una cola de archivos con los mismos ajustes y descárgalos en un único ZIP.

Elegir un estilo de onda

El estilo decide cómo se lee el clip en miniatura, que es donde la mayoría lo verá primero. Las barras son las más legibles; los estilos radiales lucen mejor cuando hay una portada que rodear.

Barras. Las más claras en tamaño pequeño y la opción por defecto más segura. Sube el número de barras para un aspecto más denso.
Línea. Una cinta rellena alrededor del centro. Más serena que las barras y mejor para voz que para música.
Espejo. Barras que crecen desde el centro en ambas direcciones: simétricas y las más decorativas de los tres estilos lineales.
Círculo. Barras que irradian hacia fuera. Con portada cargada, el círculo la rodea: el aspecto clásico de un lanzamiento musical.
Anillo. El círculo más un barrido de progreso que se rellena al avanzar, de modo que el anillo también indica el progreso.

Formatos, áreas seguras y dónde van los clips

Cada formato reserva el margen que la interfaz de cada destino suele cubrir, para que nada de lo que coloques acabe debajo de un pie de foto o de una fila de botones.

Cuadrado. Funciona en todas partes y es el que peor recorte evita cuando una plataforma lo reencuadra. Buena primera opción si publicas el mismo clip en varios sitios.
Vertical. El formato a pantalla completa para Reels, Shorts y TikTok. Aquí los márgenes son los mayores porque esas apps superponen la parte superior e inferior.
Horizontal. Para YouTube y para incrustar en tu propia página, donde no se superpone nada.

Los clips cortos funcionan mejor entre 45 y 60 segundos en las principales plataformas, y por eso el plan gratuito llega hasta 90: suficiente para una cita completa con margen de sobra.

Sonoridad, y por qué un clip suena bajo

Los feeds reproducen clips uno tras otro, así que un clip masterizado más bajo que el anterior se percibe como de baja calidad antes de que nadie juzgue el contenido. El control de sonoridad mide el clip y lo lleva al objetivo que fijes.

La medición se hace después del recorte, así que una cita baja de una grabación alta se juzga por su propio nivel y no por el del archivo completo.
Los fundidos se aplican después de medir, para que un fundido largo no arrastre el nivel medido y provoque una corrección excesiva.
La ganancia está limitada para que el momento más alto quede por debajo de la escala completa: un clip normalizado hasta saturar suena peor que el original.
Alrededor de -14 LUFS va bien en redes. -16 es el objetivo habitual en pódcast. -23 es para difusión.

Subtítulos

La mayoría del vídeo en un feed se ve sin sonido, así que los subtítulos suelen marcar la diferencia entre un clip que funciona y uno que se pasa de largo. Trae un SRT o VTT y se incrusta en el vídeo.

Los tiempos se desplazan a la línea temporal del propio clip, así que una transcripción de un episodio entero subtitula correctamente un fragmento tomado del medio.
El texto lleva contorno en vez de caja, así que se lee sin abrir un hueco en la onda que hay detrás.
Una entrada mal formada se omite y se cuenta, en lugar de rechazar todo el archivo.
Los subtítulos automáticos se generan en tu dispositivo, en inglés. Tu audio nunca se sube: lo que se descarga es el modelo de voz, unos 40 MB la primera vez, y luego queda en caché. Para otros idiomas, importa una transcripción que ya tengas.

Cómo crear uno

Cinco pasos, y la vista previa se actualiza sobre la marcha para que nada te sorprenda al final.

Añade audio. Suelta un archivo MP3, WAV, M4A, AAC, OGG o FLAC. Se lee en tu dispositivo y no se envía a ninguna parte.
Parte de un ajuste. Reel, Cuadrado, Pódcast y Pulso fijan formato, estilo y colores de una sola vez.
Recorta el momento. Fija inicio y duración y desplaza la vista previa para comprobar que la onda coincide con lo que quieres que se escuche.
Superpón lo necesario. Portada, título, subtítulos, barra de progreso, temporizador: todo es opcional y todo se previsualiza en directo.
Genera. MP4 para publicar, WebM para incrustar. Un lote vuelve como un único ZIP.

Cómo conseguir mejores clips

Elige primero el momento y construye el diseño alrededor: 30 segundos potentes valen más que 90 bien decorados.
Mantén una misma gama de colores en toda una serie para que los clips se reconozcan como tuyos en un feed.
Añade un fundido corto al entrar y salir cuando el clip empieza o termina a media frase.
Activa la barra de progreso a partir de unos 30 segundos para que se vea cuánto queda.
Revisa la vista previa vertical antes de generar en vertical: los márgenes seguros son amplios por algo.
Sube el número de barras para música y bájalo para voz; la voz tiene menos picos que mostrar.

Para qué se usa

Citas de pódcast. Los 40 segundos más potentes de un episodio, subtitulados, como publicación.
Adelantos musicales. El estribillo de un tema nuevo envuelto alrededor de la portada.
Notas de voz y anuncios. Convertir algo grabado con el móvil en una publicación que merezca mirarse.
Promoción de una serie. Un lote de clips con ajustes idénticos, descargados en un solo archivo.

Se genera en tu dispositivo

El audio, la portada y la transcripción se quedan en tu equipo: no se sube nada y el vídeo se construye y se codifica localmente. Por eso tampoco hay cola, ni tope mensual, ni marca de agua: no hay ningún servidor cuyo coste haya que recuperar.

Preguntas frecuentes

¿La onda se mueve de verdad?

Sí. Cada fotograma se dibuja a partir del audio en ese instante, a entre 24 y 60 fotogramas por segundo, en cualquiera de los cinco estilos. Puedes desplazar una ventana de la onda junto con el audio o mostrar el clip completo con un cursor que lo recorre.

¿Lleva marca de agua?

No. No se añade nada al vídeo en ningún plan y no hay límite mensual de exportaciones.

¿Puedo añadir subtítulos?

Sí, de dos formas. Pulsa Generar subtítulos y el fragmento se transcribe en tu dispositivo, o importa un SRT o VTT que ya tengas. En ambos casos se incrustan con contorno para que se lean sobre la onda. Los subtítulos automáticos son en inglés y la primera vez se descarga un modelo de voz de unos 40 MB.

¿Cuánto puede durar un clip?

El plan gratuito genera hasta 90 segundos por clip, suficiente para una publicación, un Reel o un Short. Pro genera lo que tu dispositivo permita. En ambos casos puedes cargar un episodio completo y extraer un fragmento.

¿Para qué sirve el objetivo de sonoridad?

Fija el volumen percibido del clip para que una grabación baja y otra alta suenen igual una junto a otra. Alrededor de -14 LUFS va bien en redes; -16 en pódcast.

¿Qué formatos puedo usar?

MP3, WAV, M4A, AAC, OGG y FLAC. Cualquier otro se rechaza en el selector de archivos con un enlace al conversor de audio, así que nunca esperas por un proceso que no puede funcionar.

¿MP4 o WebM?

MP4 para publicar el clip en cualquier sitio: todas las redes lo aceptan. WebM pesa menos con la misma calidad y es buena opción para incrustarlo en tu propia web.